实践回顾|“探纱行”第三站·香云故里
7月28日，实践团来到了位于广州市荔湾区的锦纶会馆。锦纶会馆始建于清雍正元年，是旧广州纺织业——即锦纶行的老板们聚会议事的场所，见证了中国资本主义的萌芽，是广州唯一幸存的行业会馆。
如今，锦纶会馆正焕发着新的生机——在由荔湾区文化广电旅游体育局、华南农业大学、香云故里三方共同打造之下，这里成为了国家非物质文化遗产丝绸香云纱展览馆。政府+高校+ 企业，实现了锦纶会馆的完美转型，建筑、人文、学术、非遗在这里融合，实现产、学、研的高度统一。
作为锦纶会馆活化的运营方，香云故里在保护的基础上做好古建筑修缮维护后，借助国家非遗丝绸香云纱展览馆，从经济、文化、商业、艺术等多重角度出发，把“非遗”资源优势转化为文化旅游经济发展新优势，大力提升非遗香云纱文化价值和经济价值，在传承、发展、保护非物质文化遗产的同时，展现香云纱文化产业的转型、延申与升级。
在这里，我们见到了香云故里文化有限公司的董事长王雪老师。在古典、幽静的展览馆中，我们被香云纱制品环绕着，开启了一场精彩的访谈。
一、巧缘返故里，香云结初心
王雪老师首先向我们讲述了接手香云故里公司的初心。最初，香云故里是华南农业大学艺术学院的一个科研成果转化地点，在榄核镇政府的支持下，承接“香云纱时尚化设计”的课题，促进榄核镇向“文旅小镇”转化。2019年项目结束后，侨居海外的王雪老师返回华农，参加母校的110周年校庆，接触到了这一项目，从此与香云纱结缘。香云纱的精美令她赞叹不已，其巨大的价值也与中国销往海外的廉价代加工产品形成了鲜明对比。“原来我们有这么好，这么美的东西，为什么我不把它带到洛杉矶去介绍给更多的人去认识呢？”于是，王雪老师接手了香云故里公司。
“当时的想法就是，能把它带出去能让美国人看到，并且能让世界看到，中国不但可以做一些OEM（Original Equipment Manufacturer,原始设备制造商）的简单的这种东西，也可以做高端的东西，高质量的东西，优质的东西，以及奢华的东西，当时其实是抱着这个初心来做的这件事情。”
如今，香云故里的定位是让非遗再造进入生活，用东方审美诠释香云纱面料，同时与国际时尚无缝连接。“我们开玩笑说，我们会用一种分子料理的手法，把我们的中国传统文化，以及我们的这种非遗能把他掰开了，揉碎了然后再融合在一起，加上西方的立体剪裁方式，做出更受大家欢迎的服饰。”
王老师讲到，他们希望通过服装传递对人生态度和生活方式的诠释，以及对中国文化的理解。比如，他们将在九月份举行的深圳时装周上推出海丝文化系列产品：“海丝”既契合时装周的“潮生”主题，与经济浪潮的时代命题共振，又恰逢海丝的一带一路十周年纪念；且今年是位于广州市的锦纶会馆建成的300周年，而海丝作为广州的一张重要名片，即将申请世界非遗。
王老师还提到，前年，他们推出了诸子百家系列，因为先秦是中国传统思想理念奠基的重要时期。去年，他们以唐朝为背景制作了大唐系列。今年春夏，建于清朝的锦纶会馆迎来300岁生日，他们由此制作了红楼系列。红楼系列的依据是十二金钗，服装的设计提取自人物身上的特征。“比如黛玉系列，具有一种‘仙’的特点，她本来就是一个仙子。”
老庄系列：道法自然·天人合一（图源：香云故里）
【入梦红楼】·古韵新风系列（图源：香云故里）
未来，香云故里还计划推出秦汉主题或楚国主题系列服装。
二、新人传炬火，新媒辟未来
“非遗的传承，在我们公司体现得很好，从年龄段上就体现得特别好比方我，我是六十年代的，我们有七十年代的啊，有八十年代的，然后有九零的，然后有零零后的，就一代一代的，我们讲就是就像火炬传递一样的，把我们对中国文化的这样的一些理解啊，一代一代地这样传下去，因为只有让年轻人参与，才能一直传递下去，所以今天你们来我很开心啊。”王老师说完，我们都笑了起来。她说，希望是在年轻人身上的，只有年轻人也爱国货、愿意穿国潮品牌，而不仅仅是年龄大的人关注传统服饰，像香云纱这样的非遗才能真正活起来、火起来。
所以，香云故里明年可能推出一条让二十几岁的年轻人也喜欢的、更年轻化的线。明年下半年，还可能和一些游戏公司合作。
关注年轻人的香云故里，主要销售方式也十分与时俱进，即通过新媒体。“我们会通过所有的网络平台去销售。”在小红书、抖音、视频号、B站，微博、知乎上，香云故里都注册了账号。其实我们想通过各种平台输出观点，让更多人了解我们表达的是什么”。
香云故里在视频号直播（图源：香云故里直播回放截图）
下一步，王老师希望有更多的方式来宣传香云纱。“其实还是有很多人不认识香云纱，不知道香云纱，所以我觉得我们未来的路还挺长的。包括我们的所有的同事，我们一般招聘的时候，我们会告诉应聘者，说这是一件很枯燥的事情。枯燥的原因是它没有那么炫，因为要慢慢地，你去读懂它，你去了解它，你去爱上它，然后再把你的这种感受传递给其他人。所以我会给我们的所有的销售去讲，我说首先你们自己要懂这件衣服，其实每件衣服它都会说话的，就是它想告诉你，你穿上我，今天代表一个什么样的心情，我想传递一种什么样的信息给大家。所以我觉得要去品读它，它不仅仅是件衣服啊。”
接受我们的采访时，王老师身上穿着的正是一件香云纱。穿上香云纱，就是“行走的香云纱宣传片”。
三、创新求平衡，推广海内外
说到香云纱创新中存在的困难，王老师提出了一个我们在之前几次采访中没听过的词——平衡。平衡关乎中国的“中庸”文化。所有元素都是动的，如何在动的元素中寻找一个平衡点，是创新的一大难点。
将精髓的价值理念融入日常的服装设计，需要平衡——香云故里的服装设计的核心是中国特色。那么，何谓中国特色呢？就一定是旗袍，一定是盘扣，一定是绣花吗？不一定。把中国传统文化融合到服装设计里，“把很多的美好的东西去生动地呈现，而不是生硬地去呈现”，是香云故里探索的平衡点之一。在这一条探索之路上，他们尝试多种元素融合以及“非遗+”路径，比如将灰塑元素、广东醒狮、非遗潮绣放到服装上。
“香云纱+潮绣”系列（图源：香云故里）
美与舒适之间，存在平衡——香云纱面料较硬，有的品牌会将服装设计得宽大，但消费者更希望衣服能体现身材曲线。所以香云故里设计的很多服装，都是能体现女性身材曲线的，这就需要在服装的版型上下功夫。
传统与当代审美、中西文化之间，也要找到平衡——现代人多追求简洁，香云故里就把简洁这一理念融入到设计中；中国人追求的核心是雅，香云故里便按照品牌理念，设计体现雅的服装，而非猎奇、刻意的服装。
在推广方面，香云纱面临的困难主要是手工生产。手工制作工序复杂且拥有很多不确
定因素。每一批面料成色都是不同的，都会约束香云纱生产产量。香云纱产量低，即使设计版型已经出炉，但若没有香云纱本身，就无法完成服装出炉。这就成为了推广香云纱产品的一个最大的阻碍之一。目前广东香云纱年产量大约是两百多万米，但市场的需求量远远不止。“我们今年春夏设计的版衣非常漂亮，但是面料怎么都做不出来。比如这批面料成色很好，但后面可能再也没有了。5000多米的面料令人满意的可能只有1000多米，剩余的面料就要继续放在仓库成色。今天正在折扣价的马面裙，前面满意的面料制成衣服之后，剩余面料不能使人满意，就只能继续放，可能放到明年，直到成色令人满意为止。这也是我们制作成本相对比较高的原因。”
问到是否认同应该通过手工制作来保留香云纱的稀缺性，王老师回答，工厂挂晒的香云纱之于田间晾晒的香云纱，正如大棚蔬菜之于天然蔬菜。“但当时感动我的是晒在田地里的那片纱”，所以，虽然工厂挂晒香云纱可能会有益于香云纱服装规模化生产，她仍然会坚持做天然面料。”
在王老师看来，香云纱的海外市场基础是不错的。香云故里目前的海外市场是美国和加拿大。在王老师长期居住的洛杉矶，每年7月、8月会有非遗传承月，洛杉矶的许多华人对香云纱的了解程度也比较高。而且相较于国人普遍认为香云纱颜色暗沉，难以接受，美国人喜欢自然的颜色，因此对香云纱颜色接受度高。尚未开拓的东南亚市场，由于民国时期有过香云纱贸易，对香云纱的认知很深。
目前，国内面料需求量大且供不应求，所以香云故里的重心放在国内，“先满足国内市场需求，再发展国际市场。”王老师还提到，未来他们会与国外设计师合作，向他们提供面料但目前处于尝试阶段，公司还没有进出口渠道。目前，香云纱单一品牌走出去可能会比较难，但如果多品牌联盟一起走出去，可能更有利于使香云纱为世界熟知。
拓展海外市场时，困难主要来源于香云纱的个体化及语言的障碍。
面料没有弹性，而美国人工费、设计费更贵，如果出口国内成品，中国人，或者说亚洲人与美人体型存在差异。在国内很容易对版型进行调整，但在美国就比较困难。这就成了拓展海外市场阻碍之一。
同时，香云纱在海外传播过程中很多词不是通用词，也是传播的一大阻碍。这一点提醒了我们——我们所学的语言专业的价值，正存在于此处。
“香云纱是我值得去投入我的下半辈子去做的一件事情。”王雪老师说。这一场将近五十分钟的访谈，不论是丰富的香云纱知识，还是王老师的信念感，都让我们受益匪浅。
花絮
访谈结束后，王雪老师挑选了香云纱服装，邀请我们试穿。于是，我们有了真正体验香云纱服饰的机会。
（由于男款较少，曹同学没有试穿，有点遗憾）
The End
摄影|钟悦 曹越 伍子谦 香云故里工作人员
采访|曹越 伍子谦
撰文|伍子谦
文字编辑|钟悦
本网页编辑|曹越
部分图源：香云故里
